Comme vous le savez probablement déjà, Captain Marvel est au cœur d’une controverse sur son féminisme revendiqué, certaines remarques de Brie Larson, son interprète principale (un sujet qu’elle a en grande partie clarifié et amendé depuis) ​​et les efforts de représentation que Marvel affiche, surtout depuis le succès de Black Panther.

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De telles considérations ne peuvent pas être prises en compte dans l'évaluation d'un film et ceux qui le massacrent uniquement sur cette base (sans même avoir vu le film!) Sont tout simplement des abrutis au moi fragile.

Captain Marvel est une déception

Maintenant que ce point est réglé, je dois admettre que le capitaine Marvel reste pour moi une déception, d’autant plus que mes attentes étaient très grandes.

Est-ce totalement faux, un mauvais film? Non, pas vraiment, mais nous sommes très loin des travaux les plus accomplis du MCU, car nous manquons de cette dose essentielle d’incarnation et d’enthousiasme et probablement d’un peu de profondeur.

Pour une histoire originale, nous pouvons aussi être un peu déçus par le manque d’échelle dans la vraie évolution du personnage central entre le début et la fin du film. C'est un point essentiel et j'y reviendrai à la fin de l'article.

Mieux vaut le voir sur un joli format d'écran!

Revenons à l'expérience cinématographique elle-même. J'ai vu le capitaine Marvel deux fois et ce qui est évident pour moi, c'est l'énorme différence d'expérience visuelle entre un écran moyen 2D classique et un superbe IMAX 3D.

Je n’ai jamais été un fan de la 3D, j’avais même tendance à toujours privilégier la 2D, mais sur ce coup, je dois aller à l’évidence, l’immersion dans les scènes, en particulier l’espace, est incomparable entre les deux formats.

Sur la base de la session 2D, j'avais l'intention d'être particulièrement sévère avec le visuel de ce film, mais mon opinion s'est adoucie un peu après le deuxième visionnage.

Réalisation invisible

Quoi qu’il en soit, la réussite de Captain Marvel est particulièrement plate et impersonnelle. Nous restons dans une imagerie SF très sage et classique et je peux dire qu'après Panthère noire, Thor: Ragnarok ou Aquamanon a l'impression de retomber dans un produit standard qui manque de la patte d'un créateur.

Cela dit, soyez prudent, certains plans sont beaux, mais cela doit être attribué au talent des équipes d'effets numériques. Nous avons par exemple l'explosion déjà vue dans la caravane qui est belle.

Le rajeunissement numérique bluffe

Pour rester sur le visuel au service de l'histoire, on peut dire que la technologie de rajeunissement est arrivée à maturité car on oublie complètement sa présence quelques instants après la découverte de Samuel L. Jackson dans Fury et de Clark Gregg dans Coulson.

Cela ouvre des perspectives avec Terminator 12 et Rambo 15 à l'horizon …

Combats pas vraiment excitants

Justement, puisque nous parlons de grands classiques du film d’action, quelle est la valeur de Captain Marvel? Pas grand chose malheureusement.

Nous sommes loin des chorégraphies de Winter Soldier et même les moments de surtension, qui sont sympas, n’atteignent pas le sommet de l’excitation.

Le meilleur combat du film intervient à la fin de son premier acte, quand on retrouve Against Many Skrulls. C’est dynamique, lisible, il y a de l’énergie dans la scène.

Beaucoup plus tard, pour une confrontation supposée importante, nous nous retrouvons dans le noir, le manque d'enjeu et un résultat décevant.

Captain Marvel vs Wonder Woman

Lorsque Captain Marvel révèle toute l'étendue de son pouvoir, c'est magnifique et impressionnant, mais à mes yeux, il était plus épique de voir Wonder Woman sortir d'une tranchée pour se concentrer sur le feu de son ennemi plutôt que de regarder le visage de Captain Marvel. seulement un tas de vaisseaux spatiaux.

Comme quoi, de plus en plus gros, ce n’est pas forcément plus fort.

Que reste-t-il avec une image un peu fade et une réalisation pour les abonnés absents? Eh bien, une histoire, des acteurs, de l'humour et de la musique.

La musique s’inspire des synthés de Vangelis dans la partie SF, mais rapidement la bande-son s’estompe avec la mise en évidence de certains titres des années 90.

Brie Larson assure malgré le scénario

En ce qui concerne l'interprétation, nous avons dénigré Brie Larson pour de nombreuses raisons qui n'ont rien à voir avec le film et qui sont totalement disproportionnées.

De mon point de vue, Brie Larson réussit à donner une personnalité à Carol Danvers malgré un scénario qui fait tout pour l'empêcher.

Et oui, ce qui est sans doute le principal défaut du film, c’est qu’en choisissant une structure de puzzle de la mémoire, les réalisateurs et les scénaristes n’ont pas réussi à donner assez de corps et d’émotion aux scènes. seulement aux personnages.

Carol, Nick et Goose sont sur un bateau …

Cependant, le spectateur peut compter sur le duo formé de Brie Larson et Samuel L. Jackson, il y a une alchimie, ça rebondit bien et même si le film aurait gagné à réduire la place de l'humour pour développer les bases émotionnelles de ses personnages, à au moins ces deux offrent des divertissements.

Sans entrer dans les révélations, vous savez qu'il y a un chat, Goose, dans le film et presque tout ce qui tourne autour de lui apporte des moments vraiment amusants et réussis, à l'exception d'un point que certains jugeront important et que j'évoquerai évidemment avec les spoilers.

Talos assure, la surprise des Skrulls

La présence de Coulson reste anecdotique et la bonne surprise du film vient de Ben Mendelsohn dans le rôle de Talos, le chef des Skrulls, qui parvient à être présent malgré une prothèse faciale évidemment très contraignante.

Les Skrulls dans ce film, c’est une grande question. De plus, parmi les succès des effets visuels, il faut aussi souligner celui de leurs métamorphoses. Malheureusement, cette capacité extrêmement utile reste un peu sous-utilisée à mon goût par le scénario.

Trop d'humour, pas assez d'expérience

Si la bonne humeur du duo central et les délires autour du chat sont plutôt réussis, il reste aussi trop de temps gâché sur des scènes très "bla" qui ont pour but de faire sourire alors que le film doit déjà se concentrer sur l'essentiel, à savoir investir son public sur l'histoire de son personnage principal.

Le capitaine Marvel aurait probablement été plus à l'aise avec 5 à 10 minutes de plus et quelques minutes en moins. Cela aurait laissé le temps aux développements essentiels.

Le message féministe (attention aux spoilers!)

Contrairement à Wonder Woman, qui est devenue un symbole féministe tardif et un peu par défaut, cette intention est clairement affichée dans le message d’arrière-plan de Captain Marvel. À certains égards, c’est plutôt stimulant et rafraîchissant, mais pour d’autres, il faut reconnaître que le film ne fait pas en subtilité.

Le film prend la décision d'exclure toute histoire d'amour et ne sexualise jamais son héroïne. Son mentor est un homme plus âgé et il le ment et le manipule pendant des années pour l’encadrer et le limiter et l’empêcher nécessairement d’atteindre son véritable potentiel.

On lui donne un but, une formation, tout un système de valeurs qui ne sont que de légers masques l'empêchant de s'affirmer, pas besoin de dessiner pour capturer les critiques de la société que cela exprime.

Yon-Rogg et la Starforce

On peut même pousser l'analyse un peu plus loin avec les capacités de télékinésie que son mentor Yon-Rogg tire de la technologie Kree. Encore une forme de manipulation et probablement la manière la plus subtile d’exprimer le but du film.

De manière plus prosaïque, il était agréable de voir que chaque membre de Starforce possédait une arme différente, même si au final, c'était essentiellement pour assommer quelques pauvres Skrulls dans l'obscurité de Torfa, une planète tout droit sortie des comics Plus haut, plus loin, plus vite de Kellye Sue De Connick.

Winks / Oeufs De Pâques

Je ne vais pas entrer dans le processus de collecte de tous les clins d'œil du film, il y a beaucoup d'autoclations typiques de MCU et beaucoup de références sur les années 90, souvent pour jouer sur l'humour de la collusion avec le spectateur de plus de 25 ans.

Parmi les éléments les plus intéressants, nous avons surtout tesseract et Monica Rambeau, fille de Maria.

Monica Rambeau = Photon?

Et oui, la petite Monica, interprétée avec beaucoup de naturel en plus, pourrait bien devenir Photon un de ces jours, puisqu'elle a aussi des pouvoirs dans la bande dessinée et que le clin d'œil était évident pour les connaisseurs lorsqu'elle annonçait qu'elle s'envolerait vers rencontrer Carol à son retour.

Explications sur le Tesseract

Si vous vous le demandez, il n’est pas surprenant de trouver le tesseract au cœur du projet PEGASUS, car après la récupération du cube par Howard Stark à la fin de Captain America: le premier vengeur, SHIELD a gardé l’objet du pouvoir jusqu’à ce que Loki vienne le voler.

Wendy Lawson a posé en tant qu'être humain et a travaillé dans une base ou a collaboré avec la NASA et l'US Air Force et a pris en charge le volet R & D du projet PEGASUS.

C'est donc l'énergie de la pierre de l'espace qui est à l'origine de la transformation de Carol Danvers et de l'obtention de ses incroyables pouvoirs.

Mar-Vell / Wendy Lawson

Et l'original Mar-Vell Comics, alias Dr. Walter Lawson basé sur Carol, devient Wendy Lawson dans le film. Cela aurait été une bonne idée, mais seulement si le film parvient à nous faire ressentir cette admiration de Carol pour Wendy.

Malheureusement, s'il y a un personnage qui reste totalement obscur et inconnu, c'est Mar-Vell qui est encore particulièrement ironique.

Je trouve dommage que les écrivains n'aient pas repris l'idée que Mar-Vell serait la mère biologique de Carol. Nous aurions eu une explication beaucoup plus logique dans ce cas et une explication de l'absence totale d'une figure maternelle ailleurs dans ses souvenirs d'enfance.

Comment ça se fait, un moteur à faible vitesse?

Même le projet de moteur sur lequel elle travaille semble presque vide de sens. Si les Kree et les Skrull ne disposent pas déjà de la technologie de déplacement à la vitesse de la lumière, comment pourraient-ils prolonger leur conflit sur autant de galaxies?

On pourrait en dire autant de l’autre incarnation d’Annette Bening dans le film, l’intelligence suprême. Si vous n'êtes pas un connaisseur ou n'avez jamais regardé une vidéo qui explique ce qu'est l'intelligence suprême, comme je l'ai déjà eu l'occasion de le faire, vous ne pouvez pas comprendre exactement de quoi il s'agit.

Captain Marvel passe en revue les difficultés … et les sujets

En hésitant trop entre film de science-fiction, film de copain et film d'amnésie, Captain Marvel se lance trop sur une piste sans en proposer une exploitation vraiment convaincante.

Pas assez d'interrogations sur la civilisation, la technologie et les valeurs de Kree pour une bonne SF, pas assez de comédie d'investigation pure pour être l'heure de pointe ou l'arme mortelle et pas assez de sentiments puissants, de détresse ou de scène de son arrivée au Kree pour être à la recherche de identité convaincante.

Par exemple, nous ne nous réveillons même pas après un enlèvement, ni lors des premières séances de lavage de cerveau, ni lors de la fameuse transfusion évoquée par Yon-Rogg, qui ne permet pas au spectateur de donner vie à cette histoire. tragique.

Talos, le skrull de confiance!

Un mot sur les Skrulls et Talos, puisqu'il s'agit sans aucun doute de la plus grande surprise du film et peut-être de la plus réussie.

Les fans de bandes dessinées sont totalement pris au dépourvu, puisque Talos est digne de confiance et motivé par le seul désir de retrouver sa famille. Dans cette version, les Krees vont vraiment chercher les pires gars.

Cela laisse une perspective assez ouverte pour une exploitation future des Skrulls dans le MCU, sachant que certains seront certainement beaucoup plus cruels et machiavéliques que Talos.

Une histoire d'origine sans réelle évolution

Comme je l'ai mentionné au début de la vidéo, pour une histoire originale, j'estime que Carol ne connaît pas une évolution suffisante et que son humanité est insuffisamment développée.

Cette humanité nous est néanmoins présentée comme la source ultime de sa capacité à dépasser les limites que lui impose la puce implantée dans son cou.

Malheureusement, on en parle, on l'évoque avec des flashbacks, mais on ne le voit jamais vraiment. Nous ne souffrons pas aux côtés de Carol, nous ne voyons aucun défaut ni aucune faiblesse chez nous et elle termine le film dans un état d’esprit extrêmement proche de celui où il commence à incarner la quintessence du film. émancipation.

Même s’il tire certes en soi la force de se libérer, un symbole beau et fort, mais on ne sent jamais dans le film le travail qu’il ferait d’abord pour le réaliser.

L'oeil de Nick Fury …

Comme promis, un mot sur Goose et le fait qu’il était derrière la perte de l’œil de Fury. Ce que je pense, c'est que nous sommes en train de sacrifier un mystère qui dure depuis des années sur l'autel d'une blague à deux balles pour répondre aux attentes du mauvais côté.

Alors oui, c’est drôle, le grand Fury a perdu son œil à cause d’un chat qui n’est pas un chat, mais bon, le traitement de la chose est ridicule et incohérent. Fury ne voit plus aucun oeil et il s'en fiche, Gosse était amical, se faisait caresser et soudain il jette un œil, c'est incohérent.

Bien que cette critique puisse sembler très négative, il faut surtout voir le regret d’un potentiel inexploité.

Ce qui est essentiel, c’est que le potentiel soit présent et qu’il puisse être révélé lors des prochaines apparitions du personnage à l’écran ou même dans un Captain Marvel 2 qui pourrait assumer un angle SF fort et dur. explorer les complexités de la situation des Kree et des Skrull.

Captain Marvel: scènes post-crédit

Concernant les scènes post-crédits, celle de Goose qui vomit le Tesseract est très amusante et n’appelle aucun commentaire. Nous pouvons simplement nous rappeler que les Flerken créent une sorte de poches dimensionnelles pour stocker ce qu’elles avalent.

En ce qui concerne l’apparition du capitaine Marvel au QG des Avengers, je me suis immédiatement demandé quelle était la signification de sa question "où est Fury? Sachant que Thanos" le slam de doigt est censé être intervenu dans tout l'univers, elle devrait plutôt demander s'il aussi a disparu par exemple.

Nous remarquons une évolution subtile dans sa coiffure, ce qui nous permet de comprendre que le temps s’est aussi écoulé pour elle (sachant que son vieillissement est certainement extrêmement lent).

Nous verrons si cette scène est intégrée comme dans Endgame, la logique voudrait que ce soit le cas.

Hommage à Stan Lee

Enfin, je voulais conclure sur le magnifique hommage rendu à Stan Lee dans la séquence d'intro de Marvel qui reprend toutes ses camées ou presque, je n'ai pas compté. C'est un moment magique et émouvant dès le début et je suppose que nous le retrouverons pour les prochains films.

Quant à son camée dans Captain Marvel, une affiche de pensée positive est visible dans le métro pendant que Stan répète ses camées Les Glanders (Mallrats).

C’est une double mise en abyme, un camée et la pensée positive typique des années 90 qui fait écho à ses lignes de dialogue. De manière plus subtile, il souligne l’importance de la voix de son auteur pour inspirer de nombreuses générations.